Академический композитор Павел Карманов. Главный скрипачсоветского рока Сергей Рыженко. Трубач Андрей Соловьев, автор изрядно расширяющих среднестатистический меломанский кругозор джазовых подкастов. Казалось бы, чтоможет быть общего у этих людей? А вот что – все они нынче состоят в группе«Вежливый отказ» и прекрасно уживаются друг с другом.

У «Отказа» все всегда было не как у всех: обладатель мощного, хорошо поставленного вокала Дмитрий Шумилов здесь оказался востребован как басист, а ритм-гитарист Роман Суслов, поначалу скромно стоявший в глубине сцены, с годами превратился во фронтмена и безусловного лидера.

В 2003-м группа развалилась – естественно, на пике формы, вслед за изданием своего, возможно, самого зрелого и интересного альбома «Герань». К счастью, несколько лет спустя «Отказ» собрался вновь и даже принялся потихоньку концертировать – но о новых песнях долгое время речь не шла. Но затем они постепенно начали проникать в репертуар, причем доделывались буквально на ходу, прямо на глазах у зрителей: разрозненные мелодическиеотрывки соединялись в общую картину, тексты обретали законченную форму и смысл.

И вот теперь первый за восемь лет студийный диск самой диковинной здешней группы готов – и звучит он абсолютно поразительно, прежде всего потому, что в песнях с альбома «Гуси-лебеди» совершенно нет временами свойственной «Отказу» академической ленцы. К привычному набору из авант-рока, джаза и сошедшего с ума городского романса тут добавился поистине сногсшибательный драйв – в каждой ноте, начиная с открывающей диск барабанной дроби и заканчивая низкочастотным хард-роком композиции с говорящим названием Led Zeppelin, почти физически ощущается удовольствие, которое получают музыканты от самого процесса звукоизвлечения.

На презентации 9 апреля все будет так же – только без слова «почти».

Источник: NewsMusic.ru

Есть такая редкая категория групп, которая не привыкла засорять ноосферу случайными идеями, мыслями и музыкальными субстанциями. Они записывают и выпускают альбомы от случая к случаю, но делают это так, что резонанс от каждой их очередной работы оказывается долгим, мощным и позитивным. К этой когорте относится и группа «Вежливый отказ», которая выпускает первую номерную пластинку после перерыва в семь лет.

Нельзя сказать, что за это время не поступало вообще никакой информации о готовящейся работе. Но все новости о релизе участники «ВО» подавали буквально по капле, заставляя меломанов томиться и трепетать в неопределенном ожидании. Интрига усилилась после того, как с некоторых пор коллектив начал обкатывать новый материал на редких концертах под скромным грифом «Черновики». Песни и впрямь напоминали мимолетные наброски (хотя бы потому, что изначально исполнялись на «птичьем языке»). Лидер «Отказа» Роман Суслов по этому поводу отнюдь не напрягался, а лишь философски заключал: «Программа всегда в стадии подготовки: Это и хорошо. Процесс не заканчивается. Точку поставил – все, смерть». Недаром же он определил в свое время основным свойством «Вежливого отказа» способность легко отступать от текста и смело маневрировать.

Тем не менее, песни в итоге все же оформились, а большинство из них обрели осмысленные тексты. В несвойственном себе амплуа автора текстов выступил сам Роман Суслов.

В несвойственном себе амплуа автора текстов выступил сам Роман Суслов

«Просто я поднатужился, – признается лидер «Вежливого отказа». – Это нужно было сделать, и, могу сказать, получилось достаточно легко и ненавязчиво, что для нашей музыки очень важно. В отличие от текстов Аркадия Семенова («ТикиРика» и «Время»), которые в альбоме тоже присутствуют, мои тексты не получились «со смыслом». Хотя, в любом случае, свои опыты со словами я расцениваю как некий капустник».

Участники группы определяют новый материал как «иллюзию народной песни, помогающей увлечь слушателя в очередное путешествие по вымышленным землям и странам. «Будь моя воля, я бы назвал новую программу «Переселение народов». Великое? Нет, пожалуй, самое обычное, повседневное, суетливое. А главное – всеобщее, – рассуждает трубач «Вежливого отказа» Андрей Соловьев. -. Это рассказ о том, что все вокруг немного сместилось, съехало с катушек. И произошедшие перемены коснулись каждого. Даже если ты никуда не едешь, то все равно просыпаешься утром, а за окном совсем другой пейзаж, незнакомые люди, чужие голоса. А на полке рядом с дорогими сердцу лаптями и баклушами почему-то стоит микроволновка и бутылка колы. Как в детском стишке: «Это что за остановка?» И дело тут не в гастарбайтерах, унесенных ветром за тысячу километров от родного аула».

В конце концов, новый альбом «Вежливого отказа» было решено назвать «Гуси-Лебеди». «Это своего рода рокировка, – поясняет свой замысел Роман Суслов. – С одной стороны, здесь воплощенная идея манипуляции. С другой – можно притягивать все, что угодно. Во-первых, мне просто нравится, как это звучит (фонетика вообще всегда была доминирующим фактором, подвигавшим меня остановиться на том или ином названии). Во-вторых, могло сыграть свою роль то, что я переехал с одного места на другое. В-третьих, это название автоматически придает восприятию некую графичность, будто переставляют наперстки».

Пластинка «Гуси-Лебеди» записана нынешним составом «Вежливого отказа», без привлечения сессионных музыкантов. У Романа Суслова изначально была установка на то, чтобы обходиться в записи своими силами.

«Вообще, альбом получился очень ярким и мелодичным, в отличие от других вещей, где я сознательно от этого отходил, – говорит он. – Несмотря на рваный переменный размер и метр всех песен это выглядит достаточно логичным. Как ни странно, подобная полиритмия является органичной поддержкой той мелодии, которая в этих вещах существует. Плюс каждая песня получилась яркой по своему эмоциональному посылу. После знакомства с этими песнями внутри возникает мощный резонанс с большим положительным зарядом. Как-то не хочется после этого пойти и удавиться…»

Альбом писался на студии Сергея Большакова: «Сергея я знаю давно, мы с ним когда-то делали пластинку «Косу на камень» – очень неудачно, на мой взгляд, – откровенничает Роман Суслов. – Но с тех пор очень многое изменилось – как у него, так и у меня. В результате наш альянс получился довольно продуктивным. Возможности на этой студии хорошие, играли мы все вместе, с живым роялем. Все это очень сильно отразилось и на звуке, и на характере всего звучания, и на подаче материала. Альбом сыгран c шиком, а не сухо по определенной схеме. Это никакой не макет, а действительно некое Произведение, которое собрано из каких-то равнозначных, сильных музыкальных элементов».

Источник: NewsMusic.ru

В ЦДХ состоялся музыкальный эксперимент: восставший из тишины конзаводов “Вежливый отказ”, в котором теперь постоянно играют композитор-авангардист Павел Карманов и скрипач Сергей Рыженко, сыграл нечто с оркестром Петра Айду “Персимфанс” – Первым симфоническим ансамблем без дирижера.

Нечто – потому что одним словом, пусть даже таким туманным, как “Nichtzusammen” (т.е. “Не вместе”), как назвал Роман Суслов свою программу, не отбояришься.

Начали со Стравинского и без Суслова. “Персимфанс” исполнил “Регтайм для 11 инструментов” и концерт для камерного оркестра “Dumbarton Oaks” Стравинского. Оркестр создан на базе Школы драматического искусства, она же – бывший театр Анатолия Васильева, бежавшего за границу. Ансамбль без дирижера морально поддерживается Петром Айду, на ходу управляется основной скрипачкой, и создает действительно свежее звучание подзабытых произведений.

Еще более наглядным дыханием такого архитектурного по сути конструктивизма веет от исполнения вокального цикла «Четыре газетных объявления» недооцененного шутника Алексея Мосолова. Обычно он поется оперным женским вокалом. У Романа Суслова не нашлось такового, и он поет газетные объявления своим голосом.

Собственно программа “Вежливого Отказа” представляет собой новые композиции, которые в черновом виде уже были играны на спорадических концертах “Отказа” в последние год-полтора.

Иногда на сцену снова выходит “Персимфанс”, и поддерживает фанковые иррациональные экзерсисы “Отказа” своими гармоничными репликами. Складывается все в объемные пятнашки, – передвинь скрипку, и обнаружишь под ней гитару с полутоновым сдвигом по фазе.

Собственно, новые песни оказались вполне связным произведением, рок-симфо-сюитой под условным названием “Шесть песен про войну”.

Две новых песен из сюиты появились на сайте “Отказа” еще до концерта – пафосная кричалка “Мы победим” и адаптированная к современности “Мурка”. Вопросы войны и мира действительно волнуют Романа Суслова в той мере, в какой он ощущает надвигающуюся тяжесть ура-патриотизма и внутреннюю немощь своего поколения. Отчаянное скандирование “Мы победим!” отсылает к примитивистско-маршевому Маяковскому, пропитанному ядом столетней лжи. Аранжировка же – к тому самому конструктивизму, атональный городской романс для дома, не приспособленного к человеческой жизни.

Именно контркультуру начала века формирует Роман Суслов на наших глазах. Пока она не модна, не сопровождается аншлагами и восторженными вскриками модников. Более того, она тяжела для слуха массового слушателя.

Но кому, как не старой рок-гвардии 80-х, ее создавать?

Позднее контркультуру этого века подхватят самые талантливые из молодой поросли, магнетизируют экспрессией молодости, сделают модной и актуальной.

Но лаборатория уже заработала. И главный мастер, Роман Суслов, уже вперил черный взгляд в ее дымящиеся колбы.

29 мая на сцене концертного зала Центрального Дома Художника группа “Вежливый Отказ” представит один из наиболее экстравагантных и органичных музыкальных альянсов.

Во-первых, сам Вежливый Отказ выступит с черновиком своей новейшей программы Nichtzusammen, часть которой была показана в прошлом году, а официальная премьера ожидается ближайшей осенью.

Во-вторых, контрапунктом этой программы станут редкие сочинения Игоря Стравинского (Регтайм для 11 инструментов и короткий концерт для камерного оркестра Dumbarton Oaks) и Александра Мосолова (вокальный цикл Четыре газетных объявления) в исполнении Первого симфонического ансамбля без дирижера Персимфанса – коллектива, недавно воссозданного Петром Айду на базе музыкальной лаборатории Школы драматического искусства.

Собственно, музыкальный альянс будет состоять в неожиданных и плодотворных пересечениях современного мелоса Вежливого Отказа и его исторических собеседников – экспериментов классического музыкального авангарда 1920-1930-х гг. При этом иллюзия исторического расстояния будет преодолеваться физически: некоторые музыканты Вежливого Отказа (какие именно – сюрприз) вместе с оркестрантами Персимфанса сыграют пьесы передовых русских композиторов прошлого века, утверждая тем самым не только общность современного музыкального языка, но и действенность его принципов: дерзость поиска, открытость звуковой формы, истина внутреннего взгляда – принципы, которые Вежливый Отказ продолжает совершенствовать и сегодня.

Называя свою новую концертную программу Nichtzusammen (что в переводе с немецкого означает “не вместе” и пишется как раз раздельно), Отказ парадоксально утверждает обратное.
29 мая в ЦДХ Вежливый Отказ, “всегда стремившийся играть оркестровую музыку” (как когда-то сказал о группе ее лидер Роман Суслов) выйдет на сцену вместе с оркестрантами Персимфанса, чтобы, как говорил Стравинский о задачах музыки, “внести порядок во все существующее, включая сюда, прежде всего, отношения между человеком и временем”.

29 мая, ЦДХ, 20:00.

Источник: NewsMusic.ru